MIKA KARHUMuistin kaikukammio 3.10.2026 – 25.10.2026
Samuel Beckett, 2026mustespray paperille
50 x 40 cm
Näyttelyni
käsittelee ihmisen suhdetta historiaan, muistiin ja yhteiseen todellisuuteen.
Teosten lähtökohtana on ajatus siitä, ettei ihminen synny tyhjään maailmaan,
vaan keskelle aikaisempien sukupolvien jättämiä kuvia, kertomuksia, rakenteita
ja muistikerrostumia ja miten nämä kerrostumat vaikuttavat siihen, mitä pidämme
totena sekä muistamisen ja näkemisen arvoisena.
Teoksissani hahmot näyttävät samanaikaisesti ilmestyvän ja katoavan. Epätarkat
kuvat, tummat pinnat ja osittain peittyvät jäljet hidastavat katsomista: kuva
ei avaudu yhdellä silmäyksellä eikä suostu yksiselitteiseen tulkintaan. Katsoja
joutuu viipymään epävarmuudessa ja kysymään, näkeekö hän ruumiin, liikkeen,
muiston vai jonkin jo kadonneen tapahtuman jäljen. Kuvan moniulotteisuus ei
merkitse epäselvyyttä, vaan avaa tilan havainnolle, muistille ja
vaihtoehtoisille tulkinnoille.
Näyttelyn taustalla vaikuttavat Hegelin, Nietzschen, Darwinin, John Deweyn,
Hannah Arendtin ja Theodor Adornon ajatukset historiasta, kokemuksesta,
muistamisesta ja todellisuuden vastuksesta. Minulle taide ei ainoastaan kuvaa
maailmaa, vaan järjestää uudelleen tapaamme havaita se. Samalla se voi
tehdä näkyviksi kokemuksia, ristiriitoja ja kärsimystä, jotka jäävät
historiallisten ja poliittisten kertomusten ulkopuolelle. Taide voi myös
muistuttaa siitä, ettei todellisuus aina taivu valmiisiin käsitteisiin,
luokitteluihin tai kertomuksiin.
Nykyisessä nopeaan tunnistamiseen ja yksinkertaisiin vastauksiin perustuvassa
informaatiokulttuurissa teokset puolustavat epäröinnin ja hitaan katsomisen
merkitystä. Aikana, jolloin sekä tiedettä että taidetta vastustetaan,
vähätellään tai pyritään alistamaan ideologisille ja hetkellisille
tarkoitusperille, näyttelyni korostaa kriittisen ajattelun, tutkimuksen ja
vapaan taiteellisen ilmaisun merkitystä. Tieteellinen tieto ja taiteellinen
kokemus eivät aina tarjoa välittömiä tai miellyttäviä vastauksia, mutta juuri
siksi ne voivat haastaa ennakkoluuloja ja paljastaa todellisuuden
monimutkaisuuden.
Taiteen kriittinen mahdollisuus syntyy siitä, ettei kuva ainoastaan vahvista
sitä, minkä jo tiedämme, vaan antaa todellisuudelle oikeuden vastustaa
tulkintojamme. Samalla näyttelyni puolustaa tilaa kysymyksille, epävarmuudelle
ja keskeneräisyydelle – asioille, joita tarvitaan sekä tieteen että taiteen
elinvoimaisuuden säilyttämiseksi.
Mika Karhu
Mika Karhu on taiteen tohtori, kuvataiteilija ja tutkija. Hän on tullut tunnetuksi erityisesti mustavalkoisista hiili- ja tussipiirustuksistaan ja installaatioistaan. Karhu on myös taiteilijaosuuskunta TOOLBOXin perustajajäsen. Osuuskunta on ylläpitänyt Berliinissä omaa galleriaa neljäntoista vuoden ajan. Mika Karhu on pitänyt Saksassa ja muualla Keski-Euroopassa useita yksityisnäyttelyitä sekä osallistunut lukuisiin yhteisnäyttelyihin. Hänen teoksiaan kuuluu muun muassa Nykytaiteenmuseo Kiasman, Helsingin taidemuseon, Jenny ja Antti Wihurin rahaston (Rovaniemen taidemuseo), Espoon modernin taiteen museo EMMAn ja Suomen valtion taideteostoimikunnan kokoelmiin. Mika Karhu oli Ars Fennica – palkintoehdokkaana vuonna 2009. Tänä vuonna Karhu on julkaissut esseekokoelman Änkyttävä maailma – esseitä taiteesta, vallasta, elokuvasta ja semiotiikasta.